RIFFEMÉRIDE: BUCKLEY, BARRE, SCORSESE, ZOMBIERELLA, BOLIN, DOORS, LENNON, BEATLES, VULTURES, CYNIC

Hoy hubiera cumplido 46 años uno de los cantautores más infravalorados pero más queridos de quienes lo han escuchado, Jeff Buckley. Es el hijo de otro famoso cantautor, Tim Buckley.

En su juventud descubrió la magia del Rock pesado gracias a su padre, escuchando a bandas como Jimi Hendrix, Led Zeppelin, The Who, y Pink Floyd. Después hizo propio el gusto por KISS y decidió tomarse en serio la música, así que se volvió fan del Rock Progresivo y se enroló en el Musicians Institute de Hollywood. En la escuela se nutrió de música muy diversa como los Bad Brains, Nusrat Fateh Ali Khan y Leonard Cohen. Aunque tuvo varias bandas le fue mejor como solista. Su galanura conquistaba a las chicas y su voz les derretía las piernas, acompañado de sus letras sentimentales y apasionadas. Su álbum Grace de 1994 le trajo el mayor de los éxitos. Malamente la muerte lo atajaría apenas a los 30 años de edad, cortando la exitosa carrera de una joven promesa de la música.

Martin Barre

Hoy llega a los 66 años Martin Barre quien es, junto con Ian Anderson, el miembro más longevo de Jethro Tull. Barre entró reemplazando a Mick Abrahams, el guitarrista original. Durante este periodo, Ian Anderson le pidió a Tony Iommi (sí, el de Black Sabbath, que entonces todavía se llamaba Earth) que fuera el reemplazo temporal de Abrahams. Iommi no duró mucho con la banda y después llegaría a audicionar el guitarrista de The Nice, quien tampoco se quedó con el puesto. Barre hizo su prueba pero estaba tan nervioso que no pudo tocar bien, ni siquiera llevaba su propio amplificador ni su cable. Quién sabe qué vería Anderson en el que lo admitió de inmediato en la banda. A pesar de que el propio Anderson ha negado en repetidas ocasiones que Jethro Tull sea una banda de Rock, la guitarra de Martin Barre dice todo lo contrario.

Martin Scorsese

También hoy cumple 70 años un director de cine que ha estado ligado profundamente al Rock, Martin Scorsese. El laureado director de filmes como Taxi Driver, Raging Bull, Goodfellas, The Last Temptation of Christ, Gangs of New York, The Departed, y muchas más, es un ávido fan del Rock. Ha incluido en los soundtracks de sus películas por lo menos una canción de los Rolling Stones. Su primer acercamiento con el Rock fue como asistente de director del documental Woodstock. Más tarde lo encontramos dirigiendo el documental del último concierto de The Band, The Last Waltz, en el que aparecen personajes como Bob Dylan, Neil Young y Joni Mitchell. En esta década lo hemos visto producir documentales sobre el Blues, el laureado No Direction Home que da cuenta de la historia de Bob Dylan, el fastuoso concierto de los Rolling Stones, Shine a Light y apenas este años un extraordinario documental Living in the Material World sobre la vida de George Harrison. Sus películas siempre son garantía de calidad y sus documentales están construidos de tal manera, que a todas luces se nota que es uno de los más grandes fans del Rock & Roll.

Zombierella

Simplemente amamos a los Messer Chups y amamos a Svetlana Nagaeva, a quien conocemos mejor cono Zombierella, la hermosa bajista de los extraordinarios surf garageros rusos. No sabemos cuántos años cumpla ni nos importa, lo que nos importa es que nos siga deleitando con sus rolas y siga embelleciendo el mundo zombie-voodooo-pinup con su figura. Aquí una pequeña galería para que la amen igual que nosotros. ¿Cuándo vendrán a México? Nadie lo sabe con certeza.

Tommy Bolin

En 1975 sale Teaser, el primer álbum solista del olvidado y extraordinario guitarrista Tommy Bolin, quien para entonces ya formaba parte de Deep Purple reemplazando a Ritchie Blackmore. Es por eso que el álbum no tuvo la promoción suficiente pues el trabajo con Purple no le dio espacio para hacerla. En el álbum se encuentran varios invitaros, muchos figuras prominentes del AOR (Adult Oriented Rock) como Jeff Porcaro, David Sanborn, Phil Collins y Michael Walden. Su compañero de Deep Purple, Glenn Hughes, también colabora en el álbum aunque no aparece en los créditos. Aun así el álbum rebosa de buenas piezas de Rock.

The Doors

En 1978 se lanzaba An American Prayer, un álbum póstumo en el que los miembros sobrevivientes de los Doors, musicalizaron poemas que había dejado grabados Jim Morrison para un álbum de poesía simplemente. El proyecto desató polémica pues algunos consideraron que los ex-compañeros de Morrison le habían faltado al respeto musicalizando lo que Morrison quería que fuera un trabajo serio. Incluso Morrison había pensado en incluir algo de música clásica contemporánea, pero jamás pensó en crear un nuevo álbum de los Doors. En fin, el álbum fue todo un éxito de ventas y el dinero fue a parar a las arcas de la compañía y los bolsillos de Manzarek, Densmore y Krieger.

John Lennon

En 1980 John Lennon dejaba su reclusión de cuatro años y regresaba a las andadas con un nuevo álbum, Double Fantasy, compartido con Yoko Ono. A los 40 años Lennon estaba agarrando su segundo aire y compuso muchas buenas canciones que quedaron plasmadas entre este trabajo y el póstumo, Milk and Honey. Double Fantasy es la proclamación de John sobre el estatus de su vida, en el que se sentía en paz y más enamorado que nunca de Yoko, es el recuento de su vida en una nueva década y en una nueva edad, reflexionando sobre su pasado y plantándose en el presente, la aceptación sobre quién es ahora. Por ello su asesinato al poco tiempo de ser lanzado el álbum se resintió mucho más entre sus fans y el mundo entero. Justo cuando el hombre había conseguido la paz que tanto había buscado, seis balas se la quitaron en un instante.

The Beatles

En 2003 Paul McCartney hace de las suyas y lanza de nuevo Let It Be, ahora con el sobretítulo Naked. El concepto de lanzar un álbum que ya había sido grabado fue presentarlo “en la manera original que debió salir”. La historia es que cuando los Beatles grabaron el Let It Be original en 1969, entre las tensiones del grupo y las conflictivas sesiones de grabación, el grupo no estaba satisfecho con el producto, así que John le llevó el master del álbum a Phil Spector para que lo dejara “más o menos presentable”. Por supuesto Spector no conoce la palabra moderación y se dio vuelo haciendo arreglos de cuerdas y coros orquestales en muchas de las canciones. Esto puso fúrico a McCartney quien había concebido el álbum como “un regreso al sonido original de los Beatles”, sencillo, sin pomposas producciones. Al darse por terminadas las sesiones incluso Let It Be se quedó guardado por mucho tiempo, tanto que les dio tiempo de grabar Abbey Road, con mucho mejores resultados y es por ello que salió antes que Let It Be. Es así que muchas décadas después Paul (con la aprobación de George antes de morir) realizó su caprichito y se lanzó Let It Be…Naked. El álbum trae mezclas de tomas que no se habían usado en el original y las canciones que tenían arreglos orquestales, simplemente se quedaron así, desnudas. Como esta.

Them Crooked Vultures

En 2009 se lanzaba en Estados Unidos el álbum debut del supegrupo Them Crooked Vultures. Y vaya que se trataba de un verdadero supergrupo, compuesto por Josh Homme (Kyuss, Queens of the Stone Age, Desert Sessions, Eagles of Death Metal); en la batería estaba Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana, Probot) y al bajo el maestro John Paul Jones quien nada más tocaba con Led Zeppelin. Esta colaboración probó ser muy explosiva y fructífera, tan solo en su lanzamiento el álbum vendió 70 mil copias (mucho más de lo que ha vendido Loutallica). El año pasado Grohl dijo que ya se encontraban trabajando en un segundo álbum “mas potente que el anterior”. Mientras eso sucede si no han escuchado este magnífico debut, no han sabido lo que es estar ante un supergrupo.

Cynic

Luego de 15 años de ausencia, en 2008 los amos absolutos del Jazz Death Prog Metal, Cynic, lanzaban apenas su segundo álbum, Traced In Air. Por supuesto el disco generó grandes expectativas por ver si podía superar a su debut de 1993, Focus, uno de los álbumes más incomprendidos de su momento. Con un público más abierto a su estilo gracias a la difusión inmediata que da el Internet, este nuevo álbum de Cynic fue recibido con beneplácito por los fans de siempre y por los nuevos adeptos que consideraban al grupo como una leyenda, una banda de culto. Las voces de vocoder se moderaron y dejaron paso a la voz sin procesar de Paul Masvidal. Los bajos por supuesto los grabó Sean Malone quien hace una sólida mancuerna con el baterista Sean Reinert. Supliendo al ausente Jason Goebel, quien quiso dedicarse a ser programador más que músico, llegaba el no menos capaz Tymon Kruidenier, que además se hacía cargo de los gritos deathmetaleros. Si son de los que creen que hoy en día ya nada los puede sorprender, denle una escuchada, quizás encuentren un bálsamo refrescante en sus tracks.

Posted by El patas