Películas

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco En marzo de 1970, fue lanzado Cold Fact, uno de los más finos discos de Folk Rock producidos en Estados Unidos. Esta excelente producción no fue una creación de Bob Dylan, Joan Báez, The Byrds o cualquier otro artista o agrupación legendaria de esos años, sino de un contemporáneo suyo: Rodríguez.

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco En 1966, el director romano Sergio Corbucci creó el que sería su primer gran éxito comercial y que lo colocaría como uno de los realizadores insignia de lo que se conocería como el Spaghetti western, al lado de nombres importantes como Sergio Leone (El Bueno, El Malo y El Feo) y Sergio Sollima (The Big Gundown): Django. El filme marcaría el debut protagónico y sería la catapulta al estrellato del también italiano Franco Nero; y con el tiempo se convertiría en una película esencial de este subgénero cinematográfico. Tan exitoso fue el relato sobre el silencioso pistolero que desea vengar a su amada, que en 1987 se realiza una secuela (dirigida por Nello Rossati)...

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco Sin duda alguna, una de las historias más tristes (pero también más extraordinarias) en el mundo del rock es sin duda, la de Jason Becker; un guitarrista prodigio cuya carrera fue truncada por desafortunadas circunstancias, pero cuya fama e influencia se encuentra cimentada entre muchos guitar-heroes alrededor del mundo.

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco En 1977, dentro las páginas de la revista de ciencia ficción británica 2000 AD,  haría su aparición un duro, violento y singular personaje: Judge Dredd. Se trataba de un representante de la ley en Mega-City One, urbe de un mundo futurista donde la violencia ha alcanzado altísimos niveles, por lo que fue necesario crear a los Street Judges, una fuerza policiaca especial que no solo atrapa criminales, sino que puede fungir como juez, jurado y verdugo, y aplicar castigo in situ. En esa cuidad, Dredd imparte justicia con mano dura, aplicando las facultades que la ley le confiere y llevándolas hasta sus últimas consecuencias.

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco Ya casi se cumple una semana del suicidio del cineasta Tony Scott. Un evento que aunque trágico, en sí mismo denota cierta congruencia con la obra y los temas abordados por el cineasta a lo largo de su filmografía, y pareciera ser como su declaración final. Hoy, les hablaremos sobre las que considero las siete mejores películas de una carrera que iniciase en 1969 cuando realizara el cortometraje One of the Missing, y que en mi opinión experimentara su mejor momento durante la década de los noventa. Un cineasta que frecuentemente ha sido menospreciado por poner su oficio a las órdenes de la maquinaria hollywoodense, pero que si se revisa su cine con más...

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco Dentro de la industria hollywoodense existe una tendencia (que se ha vuelto más frecuente en años recientes) de hacer y rehacer nuevas versiones de cintas clásicas (y ni tan clásicas) con el afán (la mayoría de las veces) de explotar o revivir franquicias, principalmente por intereses económicos. A veces se obtienen resultados buenos, otras sorprendentes pero la mayoría de las veces resultan deplorables. Y para no variar, muy pronto podremos ver nuevamente una avalancha de remakes, readaptaciones o refritos, y ya tendremos oportunidad de verlos, comentarlos y aplicarles la definición que les corresponda.  A continuación comentaré algunos de ellos. El Vengador del Futuro (Total Recall, 2012) Una de las cosas que me llama la...

 Por: Fco. Javier Quintanar Polanco (Esta nota debió salir antes de las elecciones, pero debido a que el sitio estaba en mantenimiento la pudimos publicar hasta hoy – Ed) Parafraseando a ese libro intitulado 1001 Películas Para Ver Antes De Morir, a partir de hoy y de forma regular les hablaré de siete películas que tienen algún elemento en particular que les une, ya sea temática, conceptual, o estéticamente hablando.

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco Prometeo La semana pasada llegó a la cartelera esta cinta de Ridley Scott, en la cual retoma el universo que nos presentará en Alien hace 33 años, y lo hace para narrarnos los acontecimientos previos que fueron catalizadores para la aparición de la legendaria criatura. Una cinta medio camino entre una precuela y una reelaboración de la cinta original. Aunque tiene algunos baches argumentales, la trama se  desarrolla bien, envuelve y fascina. La imaginería visual es simplemente deslumbrante, y encontrarás tanto las constantes autorales propias del director, entre las que figuran algunas reflexiones y cuestionamientos sobre la existencia humana y su propósito. Al encenderse las luces te quedas con algunas respuestas… y muchas más...

El pasado Sábado 26, la sala 5 de The Movie Company albergó a dos verdaderas leyendas en sus respectivos ámbitos: por un lado, el director y productor de cine francés Georges Méliès; y por el otro Decibel, una agrupación mexicana de Rock Progresivo y Experimental.

Por: Fco. Javier Quintanar Polanco En esta nueva columna, hablaremos un poco acerca de esas obras cinematográficas que toman como punto de partida una obra literaria. Y es que desde los albores mismos del cinematógrafo, la literatura fue una fuente recurrente para inspirar y generar relatos fílmicos. Recordemos por citar algunos ejemplos, que el padre del cine de ficción Georges Méliès, en uno de sus primeros trabajos adaptó el clásico de Julio Verne, De La Tierra a La Luna (y la imagen del rostro lunar con la bala de cañón incrustada en el ojo ya forma parte de la memoria cultural del mundo). Por su parte, los estudios de Edison (propiedad del famoso inventor) realizaron en 1910 una primera...